مواد

• اقدامات
• برادری کے سوالات اور جوابات
• اشارے
• انتباہ

دوسرے حصے

آپ انہیں ہر وقت ریڈیو پر سنتے رہتے ہیں - ماریہ کیری ، سیلائن ڈیون ، وہٹنی ہیوسٹن ، جینیفر ہڈسن ، جورڈین اسپرکس کی پسند ، کی فہرست جاری رہتی ہے۔ آپ اس طرح گانا چاہتے ہیں ، لیکن آپ کو یقین نہیں ہے کہ کہاں سے شروع کرنا ہے۔ فکر نہ کرو! یہاں آپ اپنی آواز کی تشکیل کا طریقہ سیکھیں گے تاکہ آپ ان کی طرح اس کی تشکیل کرسکیں۔

اقدامات

1. 

   اصطلاحات سے واقف ہوں۔ "پاور ہاؤس گانا" عام طور پر عام لوگ بیلٹنگ کے طور پر جاتے ہیں۔ تاہم ، بیلٹنگ ہمیشہ بہت تیز آواز کے برابر نہیں ہوتی ہے۔ بیلٹنگ ایک مخصوص صوتی انداز ہے جو عام طور پر براڈ وے گانے میں پایا جاتا ہے۔ یہ وہم دیتا ہے کہ سینے کی آواز سر کی آواز کی حد میں بہت اونچی آواز میں اٹھائی جاتی ہے۔ دراصل ، ہنرمند گلوکاروں کو بغیر کسی رکاوٹ اور دباؤ سے پاک سر بنانے کیلئے دونوں آوازوں کو ملانا سیکھنا چاہئے۔ صرف سینے کی آواز کو جتنا اونچا اٹھائے جانے کا لے جانے سے دباؤ کی کثرت ہوگی اور نقصان ہوگا۔ سینے کی آواز وہ آواز ہے جسے آپ عام طور پر بولنے کے لئے استعمال کرتے ہیں اور زیادہ تر اپنے سینے میں گونجتے ہیں۔ سر کی آواز بلند اور ہلکی آواز ہوتی ہے جب زیادہ تر لوگ انتہائی نرمی سے گاتے ہیں اور وہ زیادہ تر آپ کے سر میں گونجتا ہے۔ اس مضمون کے مقاصد کے لئے ، ہم ایک دوسرے کے ساتھ "پاور ہاؤس وویکلز" اور "بیلٹنگ" کی اصطلاحات استعمال کریں گے۔

2. 

   
   
   یہ بات ذہن میں رکھیں کہ ہر ایک کے پاس آواز کا ایک انوکھا ٹمبر ، یا آواز کا "رنگ" ہوتا ہے۔ سب سے ہلکے سے لے کر سب سے بھاری تک کے لئے ، وہ سنبریٹ ، گیت ، اسپنٹو اور ڈرامائی ہیں۔
   • سوبریٹی ایک اصطلاح ہے جو رنگ اور حد دونوں کے لئے استعمال ہوتی ہے۔ سوبریٹی آوازیں زیادہ ٹونڈ آوازیں ہیں ، جو گھنٹی کی آواز کو کاٹتی اور مشابہ کرتی ہیں۔ اکثر اگر آپ ہائی بیلٹ گلوکار ہیں تو آپ کے سر کی آواز ایک سنبریٹ کی ہوگی۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ آپ کے سر کی آواز میں جو بلند لہجہ ہے وہ سینے کی آواز کی حد کو بڑھاتا ہے جس سے یہ مضبوط اور زیادہ طاقتور ہوتا ہے۔
   • گانا آوازیں ہلکی ہیں ، لیکن اس سے زیادہ بھاری ہیں اور اگر ان کی آوازیں صحیح طور پر استعمال کی گئیں تو وہ ڈرامائی گلوکاروں کو آسانی سے قابو پالیں گی۔ گائیکی کے گلوکار آسانی اور طاقت کے ساتھ بیلٹ کرتے ہیں ، لیکن بعض اوقات یہ آواز بہت ہی پتلی ہوسکتی ہے جس کی وجہ سے ہر وقت سنا جاتا ہے۔ (جیسے۔ http://www.youtube.com/watch؟v=-WhtxYxeZ6I&feature=related (سیلائن ڈیوین) ، اگرچہ ان کی آوازوں میں پتلی ، ممکنہ طور پر زیادہ ناک کی آواز ہوتی ہے۔
   • اسپنٹو ایک اطالوی اصطلاح ہے جس کا مطلب ہے "دھکیل دیا گیا۔" اسپنٹو گلوکار ، جیسے کرسٹینا ایگیلیرا، وقفے وقفے سے سطح پر بیلٹنگ کو سنبھال سکتے ہیں ، اور عام طور پر بہت تیز آواز آتے ہیں۔
   • ڈرامائی آوازیں سب سے بھاری اور پوری آواز والے ٹمبریس ہیں۔ لورا برینگان عام طور پر ایک ڈرامائی مخر لمبر ہونے کے طور پر مانی جاتی ہے ، وہ طویل عرصے تک بیلٹ کرنے میں کامیاب رہی اور اس کی انتہائی مضبوط گونج ہے۔ ڈرامائی آواز کے حامل افراد طویل عرصے تک بیلٹنگ کا انتظام سنبھال سکتے ہیں اور عام طور پر اونچی آواز میں آرکسٹرا پر گاتے ہیں۔

3. 

   
   
   ایک بار جب آپ اپنی آواز کی کھجلی کا پتہ لگاسکتے ہیں تو ، اب وقت ہے کہ آپ اپنی حد معلوم کریں۔ حد کی وضاحت کرنے کے لئے تین شرائط ہیں:
   • پہلی الٹو (یا متضاد) ہے اور یہ تمام خواتین آوازوں کی نچلی آواز ہے۔ ٹونی بریکسٹن ایک آلٹو ہے۔ عام طور پر آلٹو آوازیں ایف 3 سے ایف 5 تک گاتی ہیں ، حالانکہ کچھ بہت کم اور اونچی ہو سکتی ہیں۔
   • اس کے بعد میزو سوپرانو ، یا "مڈل سوپرانو" ہے۔ میزو سوپرینو گلوکار عام طور پر A3 سے A5 تک گاتے ہیں ، اگرچہ ایک بار پھر ، یہ مختلف ہوسکتا ہے۔
   • خواتین کی آوازوں میں سب سے زیادہ سوپرانو ہے۔ سوپرانوس عام طور پر C4 (درمیانی C کے نام سے بھی جانا جاتا ہے) سے A5 تک (جس میں اعلی A بھی کہا جاتا ہے) گانا کرسکتے ہیں۔
   • یہ تعریفیں اگرچہ کلاسیکی آواز کے لئے ہیں ، اور پاپ / جدید آواز میں ، یہ تعریفیں صرف ایک تخمینہ ہیں۔ اپنی حد کو جانچنے کے ل simply ، صرف پیانو یا کی بورڈ پر جائیں اور درمیانی سی ڈھونڈیں۔ جس کے بارے میں کوئی بھی درمیانی آواز کو آواز دے سکتا ہے۔ اس کے خلاف گائیں ، اور دیکھیں کہ آپ اس سے کتنا اوپر جا سکتے ہیں اور آپ اس سے کتنا نیچے جا سکتے ہیں۔ اس سے آپ کو عام خیال ملے گا کہ کون سی اصطلاح آپ کی حد کو بیان کرتی ہے۔

4. 

   
   
   تاہم یاد رکھیں ، حد ہر چیز نہیں ہے اور یقینی طور پر یہ نہیں بتاتی ہے کہ آپ بیلٹر ہوسکتے ہیں یا نہیں۔ ٹونی بریکسٹن ایک آلٹو ہے جس کا مطلب ہے کہ اس کے پاس صوتی رنگ ہے جو سوپرینو سے زیادہ گہرا ہے اور کم گانے میں زیادہ آرام دہ ہے (لیکن یقینی طور پر اونچی آواز میں گا سکتی ہے) ، لیکن اس کی آواز بہت طاقتور ہے۔

5. 

   مخلوط آواز سے واقف ہوں۔ سیدھے الفاظ میں ، مخلوط آواز بس اسی کو کہتے ہیں۔ سینے کی آواز اور سر کی آواز کے مابین ایک ملاوٹ ، ان دونوں رجسٹروں کے مابین پڑا ہے۔ مخلوط آواز کے ساتھ گانا سیکھنا اور مخلوط آواز کو مستحکم کرنا آپ کی آواز کو دبانے پر بہت زیادہ دباؤ ڈالتا ہے ، اور اس سے آپ کو اونچائی کی حد تک لگانے کا بھی اہل بناتا ہے۔ مخلوط آواز میں تھوڑا سا ناک لگنے کا رجحان ہوتا ہے کیونکہ یہ زیادہ تر ناک گہا میں گونجتی ہے۔ اس کے بارے میں فکر مت کرو۔ جب تک یہ صرف تھوڑا سا ناک ہو اور ضرورت سے زیادہ نہیں ، ٹھیک ہے۔

6. 

   اب مذاق حصہ - بیلٹنگ! اپنی سانسوں کی مدد کرنا ہمیشہ یاد رکھنا! اگر آپ ایسا نہیں کرتے ہیں تو ، آپ کی بیلٹنگ بہت "تیز" ہوگی اور عام طور پر یہ اچھی نہیں ہوگی۔ آرام اور اپنی آواز پر بھروسہ کریں۔ اسے زبردستی کرنے کی ہر گز کوشش نہ کریں۔ بیلٹنگ کوئی ایسی چیز نہیں ہے جس سے آپ راتوں رات اچھے ہوسکتے ہیں۔ یہ بہت مشق کرتا ہے۔ اس کو میوزک پر چیخنے کی طرح سوچیں ، لیکن اصل میں چیخیں مت! جیسا کہ پہلے کہا گیا ہے ، اس سانس کی حمایت کرو! اس کے علاوہ ، اچھی کرنسی رکھیں. جب بیلٹ کرتے وقت ، انگوٹھے کا ایک اچھا اصول یہ یقینی بنانا ہوتا ہے کہ آپ اپنا ڈایافرام بہت زیادہ تنگ نہیں کررہے ہیں۔ آپ چاہتے ہیں کہ سانس لینے سے آپ کے سینے سے زیادہ پیٹ میں گائیں۔ جب گانے کے دوران سانس لیتے ہو تو یقینی بنائیں کہ آپ کے پیٹ میں وسعت آرہی ہے۔

7. 

   سانس لینا یاد رکھیں! کچھ لوگ حقیقت میں بیلٹ کرتے وقت سانس لینا بھول جاتے ہیں ، اس کے نتیجے میں وہ سانس کے وسط نوٹ سے دور ہوجاتے ہیں۔

8. 

   اپنے جبڑے کو آرام سے رکھیں۔ آپ کے جبڑے کو مضبوط کرنے سے آپ کی بیلٹ کی آواز پر سمجھوتہ ہوگا ، خاص طور پر۔

9. 

   یاد رکھیں کہ تمام آوازیں موثر انداز میں بیلٹ کے لیس نہیں ہیں ، اور یہ ٹھیک ہے۔ وہاں کے کچھ بہترین گلوکار بموں کی آواز پر گانا نہیں کرسکتے ہیں ، اور یہ ٹھیک ہے۔ جیسے حد ، طاقت سب کچھ نہیں ہے۔ آپ کے پاس جو کام ہے بس!

10. 

    اگرچہ یاد رکھنے کی سب سے اہم بات یہ ہے کہ اگر یہ تکلیف پہنچتی ہے تو ، رک جائیں! گانا کبھی تکلیف دہ تجربہ نہیں ہونا چاہئے! اگر آپ گانے کے دوران تکلیف کا سامنا کرتے ہیں تو ، یہ آپ کا جسم ہے جو آپ کو بتاتا ہے کہ آپ کوئی غلط کام کر رہے ہیں یا اسے اپنی حدود سے آگے بڑھا رہے ہیں۔ کسی گانے ، یا اس سے بھی پورے سیٹ کے ذریعے بیلٹ کرنے کے بعد آپ کو کبھی بھی کھردرا (یا اس سے بھی بدتر ، مکمل طور پر بے آواز) نہیں ہونا چاہئے۔ اگر آپ کو یہ لگتا ہے کہ آپ درد یا آواز کی کمی کے بغیر بیلٹ نہیں کرسکتے ہیں تو ، ایک صوتی استاد سے مشورہ کریں تاکہ آپ اپنی آواز کو بہتر بناکر بیلٹ لگانا سیکھیں۔

برادری کے سوالات اور جوابات

اگر میری آواز بلند ہے لیکن میں اچھی طرح سے بیلٹ نہیں کرسکتا ہوں تو مجھے آڈیشن کے لئے کس طرح منتخب کیا جاسکتا ہے؟

اپنے فالسٹو کو درست کرنے پر کام کریں۔ اس کا مطلب یہ ہے کہ جب آپ بہت اونچی آواز میں گاتے ہیں لیکن بیلٹ برقرار نہیں رکھ سکتے ہیں۔ یہ ایک بہت ہی نرم اور خوبصورت آواز ہے۔

تو کیا بیلٹ بنیادی طور پر آپ کی ڈایافرام کا استعمال کرتے ہوئے ایک طاقتور آواز میں گانا گا رہا ہے؟

جی ہاں. آپ کے ڈایافرام سے ایک طاقتور آواز آتی ہے ، اور گلے کے مضبوط عضلات طاقتور گانے میں مدد کرتے ہیں۔ اچھی طرح سانس لیں تاکہ آپ اپنے نوٹ زیادہ دیر تک تھام لیں۔

میں نگاہ گانا کیسے کرسکتا ہوں؟

بطور موسیقی گانا ایک اہم مہارت ہے۔ یہ ایک ایسی مہارت ہے جس کو سیکھا جاسکتا ہے اور اس میں مستقل طور پر بہتری لائی جاسکتی ہے۔ آپ یہ کر سکتے ہیں: متعدد تالوں سے اپنے آپ کو واقف کروانا ، ایک دستخط میں کلیدی دستخط حفظ کرکے اور اپنے ترازو کو آگے اور پیچھے جان کر۔

میں بہاماس میں رہتا ہوں اور میں گلوکار بننا چاہتا ہوں (اور چاہتا ہوں) ، لیکن میں نہیں جانتا کہ ریاستہائے متحدہ کس طرح جانا ہے۔ میں کیا کروں؟

مجھے گانے کے بارے میں آپ کا جوش بہت اچھا ہے! ریاستوں کے کسی فرد کی حیثیت سے ، میں آپ کو بتا سکتا ہوں کہ ہمارے ملک سے پاپ میوزک کا احاطہ کرنا ایک اچھا خیال ہے۔ ہوسکتا ہے کہ پاپ گانوں سے متاثر ہوکر اپنی ہی کمپوزیشن بنائیں اور کچھ ویڈیوز یوٹیوب پر ڈالیں۔

میرے پاس ایک گانا ہے جسے مجھے گانا ہے ، اور اگرچہ مجھے اپنے سولو کے دوران بیلٹ نہیں کرنا پڑتا ہے ، میں چاہتا ہوں کہ یہ اچھا لگے۔ میری گائیکی کی آواز بہتر ہوگئی ہے ، لیکن اس کے بارے میں کچھ نکات کیا ہیں کہ میں اسے کس طرح بہتر بنا سکتا ہوں؟

بہت سارے پانی یا چائے پیئے ، شروع کرنے سے پہلے مخر گرم اپ اپ کریں ، اپنی آواز کی ڈوریوں کو تنگ نہ کریں ، پر سکون اور آرام سے رہیں۔ یہ بنیادی باتیں ہیں ، لیکن وہ اچھی کارکردگی کے ل absolutely بالکل بنیادی ہیں۔

میں ایک موسیقار بننا چاہتا ہوں لیکن مجھے اپنی آواز کو کنٹرول کرنے کا طریقہ نہیں ہے۔ میں کیا کر سکتا ہوں؟

اگر ہو سکے تو سبق لیں۔ اگر یہ کام نہیں کرتا ہے تو پھر سبق آموز ویڈیوز دیکھنے میں مدد مل سکتی ہے۔ اپنے آپ کو ریکارڈ کرنا اور ریکارڈنگ سننے سے یہ معلوم کرنے کے لئے کہ آپ نے کیا غلط کیا ہے اس سے بہت مدد ملتی ہے ، ایک بار جب آپ اتنے ترقی یافتہ ہوجائیں کہ اپنی غلطیوں کو کیسے ٹھیک کریں۔

میں گانے میں کرشمہ کیسے شامل کروں؟

کرشمہ شامل کرنے کے ل I ، میں مشورہ دیتا ہوں کہ کسی طرح موسیقی سے متعلق ہوں۔ ایسا کرکے ، آپ دوسروں سے لطف اندوز ہونے کے ل truly اپنے جذبات کو واقعی موسیقی میں منتقل کرسکتے ہیں۔ مجھے یقین ہے کہ جتنا زیادہ آپ کسی گانے کو جانتے ہو اس کے ساتھ آپ اس کے ارد گرد بھی چلا سکتے ہیں۔

اشارے

• جب مناسب ہو تو صرف بیلٹنگ کا استعمال یقینی بنائیں۔ پورے گانے پر اعتماد کرنا گانے کی حرکیات سے دور ہوتا ہے۔ گانے کی گہرائی کے ل to مختلف حجم اور تکنیک استعمال کریں۔
• بیلٹنگ کا استعمال اس وقت کیا جاتا ہے جب اسے مخرج کی سطحوں کو بنانے کے لئے استعمال کیا جاتا ہے۔ وہٹنی ہیوسٹن نے ہر وقت یہ کام کیا۔
• اگر آپ گانے کے معاملے میں بہت سنجیدہ ہیں ، تو سبق آپ کی بہترین شرط ہے! وہ آپ کی آواز کو طویل مدتی نقصان سے بچنے میں آپ کی مدد کریں گے۔

انتباہ

• اس مضمون کا مقصد صرف آپ کی مدد کرنا ہے۔ غلط بیلٹنگ کا نتیجہ طویل مدتی آواز کو پہنچ سکتا ہے ، لہذا اگر آپ گانے کے سنجیدہ ہیں اور اپنی گانے کی آواز کو محفوظ رکھنا چاہتے ہیں تو اسباق میں سرمایہ لگائیں۔ آپ کی آواز آنے والے سالوں کے لئے آپ کا شکریہ ادا کرے گی!